Jornal de informações artísticas e culturais. Editado por Wellington R. Costa Divulgamos gratuitamente atividades artísticas e culturais. Assine o e-mail Clipping do Jornal Virtual das Artes
Carlos Vergara apresenta grandes esculturas,na Bolsa de Arte de São Paulo
Documentário sobre arte
Para a Profissionalização nas Artes Plásticas
Um dos modos mais interessantes de alcançar patamares de profissionalismo no setor das artes plásticas pode passar pela atuação valorosa que o Sindicato Nacional dos Artistas Plásticos executa ao favorecer o acesso dos artistas a informações ,meios e modos de ampliar a visibilidade de sua carreira artística.
Contanto atualmente com mais de 2000 filiados o Sinap-ESP em sua pagina na net fornece serviços e indicações valiosas para todos que fazem das artes plásticas e visuais seu meio de sustento.
SINDICATO NACIONAL DOS ARTISTAS PLÁSTICOS - SINAP-ESP
COMITÊ NACIONAL BRASILEIRO DA ASSOCIAÇÃO INTERNACIONAL DE ARTES PLÁSTICAS- AIAP/UNESCO
informações e oportunidades para o artista www.sinapespaiap.com.br - sinapesp.aiap@uol.com.br
rua Pamplona 1244 são Paulo sp 01405-001 - tel/fax (11) 3884 1727
SALÕES / CONCURSOS / EXPOSIÇÕES/ OPORTUNIDADES / NOTICIAS
Fonte Geral: Sindicato dos Artistas Plásticos de São Paulo
66º Salão Ararense de Artes Plásticas "Antonio Rodini"
Contemporâneo 2010
11 a 26 de Setembro de 2010 - Centro Cultural "Leny de Oliveira Zurita" - Araras - SP
Inscrições Abertas
Inscrição:
Seleção: 28 de Agosto de 2010
Abertura e Premiação: 11 de Setembro de 2010 às 20h
Local: Centro Cultural “Leny de Oliveira Zurita” - Av. Ângelo Franzini, s/n - Jd. dos Ipês - Araras - SP
CEP: 13.609-390 - Telefones: (19) 3541-5763 / 3542-5807 - E-mail: cultura@araras.sp.gov.br
O 66º Salão Ararense de Artes Plásticas “Antonio Rodini”, modalidade contemporânea, é promovido pela Prefeitura Municipal de Araras - SP, através da Secretaria Municipal de Ação Cultural e Cidadania e faz parte do Calendário Cultural do Município, integrando as comemorações da semana da pátria.
A inscrição é totalmente gratuita e serão aceitas até 2 (duas) obras por artista em cada categoria: pintura, desenho, gravura, escultura e pesquisa.
Os trabalhos inscritos serão submetidos à Comissão de Seleção e Premiação que escolherá as obras a serem expostas e concederá 9 (nove) prêmios: Prêmio "Prefeitura Municipal de Araras" (aquisitivo no valor de quatro salários mínimos), medalhas de ouro, prata e bronze, Prêmio "Centro Cultural Leny de Oliveira Zurita”, Prêmio "Antonio Rodini" e três menções honrosas.
O regulamento, a ficha de inscrição e a relação das obras aceitas na fase de seleção estarão disponíveis no Centro Cultural “Leny de Oliveira Zurita” (Avenida Ângelo Franzini s/n - Jd. dos Ipês - Araras - SP - CEP: 13.609-390) e no link abaixo:
REGULAMENTO / FICHA DE INSCRIÇÃO (clique aqui)
IX Bienal Internacional de Acuarela - México
Prezado(a) Artista,
Cumprimentando-o(a) cordialmente, sirvo-me da presente para comunicá-lo(a) sobre a realização da IX Bienal Internacional de Aquarela, com inauguração prevista para 05 de dezembro de 2010, no Museo Nacional de La Acuarela – México.
Serão selecionados 06 (seis) artistas associados do SINAP-ESP que enviarão 01(uma) obra cada na técnica da aquarela (sem qualquer outra interferência). Solicitamos aos participantes interessados o envio de 03 (três) fotos de suas aquarelas que obedeçam a proporção de 50 x 70 (sem moldura) até o dia 1º de setembro de 2010 que serão submetidas a seletiva por um júri.
Os 06 (seis) artistas participantes escolhidos deverão efetuar a entrega das obras sem “passpartout” na sede do SINAP-ESP até o dia 20 de outubro de 2010, mediante pagamento de R$ 400,00 (quatrocentos reais) para associados e/ou R$ 300,00 (trezentos reais) para membros da Diretoria referentes as despesas de embalagem e envio/retorno da obra.
As obras serão devolvidas aos artistas após o retorno do México, quando representantes do SINAP-ESP entrarão em contato.
Para os artistas residentes fora de São Paulo, o envio e devolução das obras serão feitos via correio.
Para quaisquer esclarecimentos, entre em contato com nossa sede através do Fone/fax: 011-3884-1727 ou por e-mail: sinapesp.aiap@uol.com.br.
Atenciosamente,
Antonietta Tordino
Presidente
SINAP-ESP/AIAP-UNESCO
MOSTRA DE CERÂMICA DA ABC - 2010
Confira Regulamento e Ficha anexos.
Show Us your Type - Hong Kong
» Concursos / por Cako Martin
Show Us Your Type é um projeto idealizado pela revista online Neue que a cada edição traz uma série de trabalhos que representam algumas metrópoles através de um estudo com tipografia e ilustração em posteres.
Nas edições anteriores foram ilustradas Nova York, Barcelona e Berlin, esta última recheada de brasileiros. No próximo número, designers, ilustradores, diretores de arte e outras pessoas são convidados a criar diferentes artes sobre Hong Kong. O prazo final para envio de trabalhos é dia 23 de setembro. A brincadeira com a tipologia e o nome da cidade são essenciais.
O projeto, que começou pequeno, conta com cada vez mais artistas no mural online. O resultado é surpreendente.
+ Informações:
Site: Show Us Your Type (http://www.showusyourtype.com/)
Fonte: Revista Zupi
Jan van Eyck Academie
Application deadline
1 October 2010
Jan van Eyck Academie
Academieplein 1
6211 KM Maastricht
The Netherlands
www.janvaneyck.nl
The Jan van Eyck Academie is an institute for research and production where artists, designers and theoreticians work alongside each other.
The JVE has positions available in the Fine Art and Design Departments for the next academic year, starting on 1 January 2011. Artists are invited to submit proposals for individual research projects; designers can apply for one of the projects formulated by the department.
FINE ART
The Fine Art department offers a unique space for experimentation, production, reflection and debate. Researchers conduct their artistic research in an environment that encourages questioning of the assumptions, forms, meanings and contexts that are tied to the practice of making art today. The Fine Art department welcome artists, individuals and groups, without stipulating conditions regarding form, content and media.
Artistic practice is supported by a programme of events and sustained conversations organised by the (advising) researchers. The academy offers expertise in all media and production areas, in-house or in cooperation with partner organisations, and encourages publishing through the Jan van Eyck publication series.
The Fine Art Department is headed by advising researchers Hans-Christian Dany, Imogen Stidworthy and Nasrin Tabatabai & Babak Afrassiabi.
DESIGN
Candidate researchers for the Design Department can apply for one of the following projects:
FORBIDDEN CITY
Strijp-S is an urban development plan that tries to turn the 66-acres of the former Philips factory in Eindhoven from a 'Forbidden City' into a ' Creative City with an unequalled character'. The project is a visual research into new divisions of labour that emerge as soon as heavy industries and mass-production are replaced by what is coined as cognitive, immaterial or affective labour.
The project calls for designers, urbanists, video- and filmmakers.
Advising researcher: Florian Schneider
*LATENT STARE*
Exploring the practice, methods and messages of type-design, *Latent stare* proposes a gathering and study of selected typefaces and stories, from the 1900s onwards – when technology had accelerated, and begun to affect, the production and distribution of new types. The selected material is affiliated to a political, social or spiritual set of beliefs which feed back into the typefaces creation, design and/or use.
Advising researcher: David Bennewith
NEUTRALITY_Polity and Space in the Post-Eurocentric City
Researches the modalities and substances that contemporary practices of neutrality give rise to and contribute in sustaining. The project will aim at outlining innovative paths towards design agency and creativity and analyses forms of transformation and control of contemporary space.
Advising researcher: John Palmesino
OPEN VIDEO
HTML5 is supposed to open a new chapter in web design and web-based publishing. Open Video will research into past and present open-source video implementations to develop an independent platform that explores the specific potentials of self-authored and self-managed, open-source video publishing initiatives against the backdrop of the overwhelming dominance of mass-media like content providers.
The project calls for code developers, web designers and digital content producers.
Advising researcher: Florian Schneider
REMOTE SENSING_Biopolitical Imagery
Investigates how new remote-sensing technologies are shaping and carving contemporary spaces of operation and sovereignty, and focuses on the agency that these new technologies elicit and entail. The project singles out a series of contemporary situations and traces the complex links and exchanges between the production of new images through remote sensing and the outline of new legal and governmental issues.
The project calls for data visualisation designers, interaction designers, urbanists, architects, photographers, video and filmmakers.
Advising researchers: John Palmesino and Florian Schneider
More information on each project on www.janvaneyck.nl.
The Design Department is currently headed by advising researchers John Palmesino, Florian Schneider and Daniel van der Velden.
MORE INFO
Please visit our website at http://www.janvaneyck.nl for more information on facilities, applications, and the Jan van Eyck Academie in general.
Fonte: E_Flux
NOTÍCIAS
BLOG MITOS VADIOS 2 - CARTA MANIFESTO
O blog Mitos Vadios 2 (http://mitosvadios2.blogspot.com), do artista Ivald Granato, convoca artistas a se manifestar em frente à Bienal de São Paulo, em 21/09/10, às 17h.
Leia a íntegra do manifesto:
CARTA MANIFESTO - MITOS VADIOS 2
Para todos os artistas de todos os estilos e tendências das artes visuais
Está aberta a convocação!
Todos os artistas estão convocados para se manifestar em frente à Bienal de 2010, que acontecerá em São Paulo, em 21 de setembro, às 17h.
Será a BIENAL ALTERNATIVA 2010.
Depois da última Bienal, em 2008, pedimos uma real e profunda reflexão, pois nela não vimos Arte em suas várias representações.
Para este ano de 2010, já se desenha uma Bienal confusa, com declarações sem conceito definido: arte política, terreiro, posições desencontradas, explicações que mudam a cada dia, parecendo visar apenas agradar à mídia, sem uma verdadeira preocupação com a Arte, sem pesquisa sólida ou escolha fundamentada.
Já se faz notar que a Bienal maquiará uma feira, alternando interesses de mercado e grupos de amigos, em acordos previamente acertados, sem nenhuma lógica ou justificativa.
Nenhuma pesquisa – ou conselho – para a formação do grupo curatorial, exemplo da Bienal de Walter Zanini, Sheila Leiner (a grande parede) ou ainda Roberto Muylaert (que gerou tradição e Ruptura).
A chamada de ordem do poder grita mais alto e não é, necessariamente, a real expressão da arte.
Arte política se faz por simbolismos, denunciando poderes autoritários ou regimes de repressão.
Daí a ideia de fazer política democrática organizando uma manifestação para que todos os artistas possam levar sua mensagem através de uma obra, de qualquer estilo ou forma, para fazermos um grande cordão em volta do prédio da Bienal, fazendo mostrar que não se conhecem a produção real da arte.
Depois da crise, o mercado tenta novamente estender seu domínio, mas devemos ter uma posição firme, clara, para um melhor e mais promissor mundo da arte, promovendo uma ação e reflexão, para alimentar com consistência a nossa cultura.
Será esta a possibilidade de mostrarmos o que verdadeiramente se produz atualmente.
Proponho logo após o cordão fazermos uma grande montanha de obras e vamos descobrir qual será o seu destino.
Mostrando claramente as parcerias disfarçadas de conceitos contemporâneos de destino certo: o mercado especulativo, que prevê retorno do investimento, a bolha (ilusória) da arte.
Pelo muito que já foi divulgado na mídia e em redes sociais da internet, a 29ª Bienal será um “make up” (influência da São Paulo Fashion Week?), uma feira com interesses de grupos que faturam no mercado de arte e artistas participes destes acordos “the dark side of the moon” da Bienal. Sorry, Pink Floyd, pela lista dos “Deuses do Olimpo”.
E o público? Ninguém pensou na importantíssima função sócio-educativa para as massas?
Nós pensamos e vamos fazer a Bienal de todos.
COMPAREÇAM COM UMA OBRA DE QUALQUER FORMATO OU ESTILO.
VAMOS CRIAR UMA BIENAL DEMOCRÁTICA e não oficial, como nunca foi visto, vamos ativar o circuito artístico e mostrar que BIENAL POLÍTICA tem que ser DEMOCRÁTICA.
IVALD GRANATO 2010
Consulta Técnica: Octaviano Muniz / Rita Alves
ARCOmadrid
30th International Contemporary Art Fair, ARCOmadrid
Dates: 16-20 February 2011, open to the public from 18 February
Venue: Halls 8 and 10 at FERIA DE MADRID
Organised by: IFEMA
www.arco.ifema.es
ARCOmadrid, the International Contemporary Art Fair, to be held from 16th to 20th February 2011, has already prepared the guidelines for its new project. And to set them in motion, it has formed a new Organising Committee, whose members are: Helga de Alvear (Galería Helga de Alvear); Rebeca Blanchard (Galería Nogueras Blanchard); Luciana Brito (Luciana Brito Galeria); Pedro Cera (Galeria Pedro Cera); Christopher Grimes (Christopher Grimes Gallery); Soledad Lorenzo (Galería Soledad Lorenzo); Guillermo de Osma (Galería Guillermo de Osma); Moisés Pérez de Albeniz (Galería Moisés Pérez de Albeniz); Rosemarie Schwarzwälder (Galerie Nächst St. Stephan Rosemarie Schwarzwälder) and Max Wigram (Max Wigram Gallery).
Guidelines for ARCOmadrid_2011 project
The framework for the 30th ARCOmadrid project involves a reduction in the size of the fair and its distribution in two Halls 8 and 10.
A new feature of the project is that the next editions of the SOLO PROJECT section will be centred exclusively on Latin America. Another noteworthy introduction is OPENING, a new programme inviting young galleries from emerging European countries, setting aside a separate space within ARCOmadrid especially for them. Furthermore, another new addition is FOCUS RUSSIA, a programme inviting galleries and projects showcasing the very best of current art production from Moscow and Saint Petersburg.
With regards to the Experts Forum, the format will change to make it more of a meeting place for museums, art centres and biennial directors, curators and galleries but will still bring to Madrid our 100 key curators and museum directors..
ARCOmadrid 30th Anniversary
The International Contemporary Art Fair is celebrating its 30th anniversary in 2011; three decades to its credit working wholeheartedly for the promotion of collecting and the development of a network of infrastructures for Contemporary Art. This experience has earned ARCOmadrid a solid reputation as a platform for the art market and a meeting place for gallerists and collectors.
To commemorate the anniversary, the upcoming event is preparing a number of incentives and actions conceived to attract to Madrid all of those art world agents in the art world who have enjoyed ARCOmadrid in the past.
Fonte: E_Flux
1st Ural Industrial Biennial
Shockworkers of the Mobile Image
9 September – 10 October 2010
Opening days:
8-12 September 2010
Ekaterinburg, Russia
Curators: Cosmin Costinas, Ekaterina Degot, David Riff
The National Center for Contemporary Art (NCCA) and the Sverdlovsk Region Governor's Office are pleased to announce the opening of the 1st Ural Industrial Biennial. The biennial will take place in the Ural Workers Printing Press (the main project) and in four large industrial plants (the special projects) in the city of Ekaterinburg. The Ural Industrial Biennial is a format initiated and developed by the director of the National Center for Contemporary Art, Ekaterinburg branch, Alisa Prudnikova.
Ekaterinburg, formerly Sverdlovsk, is the capital of the Soviet Union's industrial heartland, the Ural. When the USSR collapsed, the city's many heavy industries fell prey to economic malaise. But today, Ekaterinburg has become one of the hubs of Russia's resource economy, a site of accumulation following an era of shock privatization, a place where people dream with BRICs and awaken to the harsh realities of economic crisis. How should we understand all this new investor architecture, empty as of yet, all these new service industries, all that new imaginary "symbolic capital" produced by "creative professionals" and their underlings? What role does and can contemporary art play in such a place, when it comes to the half-operational spaces of Soviet industry? Can it be more than a shot in the dark, a fastmoving consumer commodity, a medium for gentrification, a plaything of the superrich? Can it be more than a reproduction?
The biennial's title is "Shockworkers of the Mobile Image," and its main venue is the Ural Worker Printing Press, a constructivist building in the center of Ekaterinburg. Built in 1929-1930, this space prompts a dialogue with the most contradictory period of Soviet history, when the party sent shock brigades to build heavy industries in the middle of nowhere. Their superproductive labor was supposedly voluntary, heroic, based on enthusiasm and affect, but overseen by a growing security apparatus. Foreign experts and internationalists participated, reproducing and implanting mobile images of Fordist modernity. Their engagement was genuine, but remained blind to the harsh reality of intensifying exploitation. In many ways, Russia's transition to global post-Fordist capitalism is no less drastic, and today's global artists, filmmakers, and architects are shockworkers, too, and internationalists, no doubt, capable of an affective solidarity much like that of the pre-fascist 1930s. They come to distant cities, working nights to build temporary factories on the sites abandoned by industry, factories that reproduce images, affects, and social relations, factories where free time takes on form and becomes a commodity. In Ekaterinburg, this temporary factory taps into a vast reservoir of amateur creativity, harkening back to an age when it seemed like all the shockwork was over... We want to ask: who is really the worker in this new factory? The artist? The curator? The audience? What happens when these workers leave? And what happens when they return?
Curated by Cosmin Costinas (Amsterdam/Utrecht), Ekaterina Degot (Moscow), and David Riff (Moscow/Berlin), "Shockworkers of the Mobile Image" draws together the work of more than 40 artists and filmmakers in a dense curatorial narrative.The exhibition consists almost entirely of copies, reproductions, rips, reconstituted objects and long-distance works, including contributions by: Yuri Albert, Tarsila do Amaral, Pablo Baen Santos, Yael Bartana, Bela Balazs Studio, Guy Ben-Ner, Blue Noses, Christian von Börries, Serguej Bratkov, Alex Buldakov, Cao Fei, Olga Chernysheva, Chto Delat, Evgenia Demina, Jimmie Durham, Harun Farocki, Daniel Faust, M.M. Fontenelle, Joris Ivens, Christian Jankowsky, Ilya & Emilia Kabakov, Nikita Kadan & Alexander Burlaka, Kolumne Links, Naroa Lizar, Roman Minin, Andrei Monastyrski, Rabih Mroue, Ciprian Muresan, Deimantas Narkevicius, Amshei Nuerenberg, Johannes Paul Raether, Araya Rasdjarmrearnsook, Andreas Siekmann & Alice Creisher & Max Jorge Hinderer, Sean Snyder, Praneet Soi, Hito Steyerl, Mladen Stilinovic, Taller E.P.S. Huayco, Avdey Ter-Oganyan, David Ter-Oganyan, Florin Tudor & Mona Vatamanu, V.M.Volovich, Lin Yilin, Vadim Zakharov, among others.
The exhibition at the biennial's main venue is accompanied by a program of special projects, curated by Alisa Prudnikova. It inhabits the operational or defunct premises of some of Ekaterinburg's largest industrial plants. Artists from Ekaterinburg and elsewhere in Russia and from abroad will turn these production sites into a heterogeneous territory for experiments in the industrial environment. Factory spaces themselves become objects of artistic production that pursues a diversity of aims, be they critical, poetic, or social. The special projects program features contributions by artists from Russia, Great Britain, Spain, Germany, Mexico, the USA, France, Finland, and Sweden.
The biennial's opening will be accompanied by an international symposium dedicated to discussing the industrial past and the post-industrial present.
On the occasion of the opening, the biennial will publish a catalogue in two volumes, one of them dedicated to the main venue, the other to the special projects program. Contributors include Oleg Aronson, Keti Chukhrov, Boris Groys, Hu Fang, Ben Seymour and Hito Steyerl.
Biennial venues:
Main venue: Ural Worker Printing Press (House of Print)
Special projects: Verkh Iset' Metallurgical Factory, VIZ-Stal', Ural Heavy Machines Plant, old Uralmash House of Culture, Colored Metals Factory (historical building), Sverdlovsk Worsted Factory
Commissar: Alisa Prudnikova
Intiator: National Center for Contemporary Art (NCCA)
Co-Initiators: Governor's Office of the Sverdlovsk Region, the Sverdlovsk Regional Government with the official support of the Ministry of Culture of the Russian Federation
Organizer: National Center for Contemporary Art, Ekaterinburg branch
Co-organizers: City Administration of Ekaterinburg, "New Art" Regional Public Foundation in Support of Contemporary Art
Fonte: E_Flux
Taipei Fine Arts Museum presents Taipei Biennial 2010
Taipei Biennial 2010
7 September – 14 November 2010
Grand Opening & Press Conference:
7 September 2010
info@taipeibiennial.org
www.taipeibiennial.org
September Events: 3 – 26 September 2010
Opening Week: 7 – 12 September 2010
Organizer: Taipei Fine Arts Museum
Curators: Hongjohn Lin, Tirdad Zolghadr
TB10
TB10 is reconsidering the biennial format through a number of structural proposals. Although we have no curatorial master plan to scream from the rooftops, a potential leitmotif is the question of what is distinctive of biennials today. What are the conditions of production a biennial creates, what can you do with a biennial that you cannot do with anything else.
Some working premises are as follows
• TB08 Revisited: Avoiding the usual tabula rasa, TB10 will build on ideas and projects from previous Taipei Biennials. For example, a number of TB 2008 artists are invited to critically revisit their previous contributions.
• Two More Years: Artists first approached for TB10 were involved in a wider curatorial discussion. This resulted in a transfiguration of TB10 into a two year process, leading to a series of smaller exhibitions 2012. The process will be sustained by an academic framework that is currently being finalized, ideally resulting in sustainable art-pedagogical infrastructure. Our partner is the Taipei Contemporary Art Center, a venue which actually began as a commissioned artwork by Jun Yang for TB 2008.
• The Show: is deliberately restricted to 23 featured artists. Among the 37 artworks, nearly half are new commissions, many more are ambitious adaptations of older work. Much of the work is process-oriented, and a third is collaborative in some manner, with some 50 further artists being included via such collaborations.
• Sputniks: Three critical companions are invited to consistently produce unsparing feedback, also amounting to interventions during TB10. The exercise hopes to upend the polarity of the corrupt intellectual vs innocent autonomy.
• September Events: The ambitious events program will kick off before the exhibition, offering a more composite timeline than usual.
• Artist Cinema: The screening program includes 35 films by 31 artists. The artist-designed cinema contraption offers the viewing conditions of a movie theatre.
• Lecture Theater: Actors and actresses enact essays written by art critics and scholar. A performative effect and translational gaps are added to the original text for the local audience.
• Taipei Art Spaces: Eights Taipei venues have articulated various levels of collaboration. These are neither parallel programs nor curated contributions, but unpredictable interfaces adopting different savors and criteria from case to case.
Artist List
Can Altay
Chang Yun-han
Chris Evans
Shahab Fotouhi
Mario García Torres
Christian Jankowski
Jao Chia-en
Silvia Kolbowski
Pak Sheung-chuen
Olivia Plender
Michael Portnoy
Allan Sekula
Larry Shao
Shi Jin-hua
Hito Steyerl
Wang Ya-hui
Claude Wampler
Wong Wai-yin
Carey Young
TB08 Revisited
Lara Almárcegui
Burak Delier
Irwin
Superflex
Contact
Taipei Fine Arts Museum
181, Zhong Shan N. Road, Sec. 3, Taipei 10461, Taiwan
Tel +886 2 2595 7656 fax +886 2 2585 1886
info@taipeibiennial.org
www.taipeibiennial.org
Fonte: E_Flux
Salões e Concorrências em Artes Visuais
30º Salão Nacional de arte de Belo Horizonte Bolsa Pampulha

"Desde a sua inauguração, em 1957, o Museu de Arte da Pampulha é responsável pela realização do Salão Nacional de Arte de Belo Horizonte. O Salão criado pela Prefeitura Municipal de Belo Horizonte com o objetivo de estimular a produção e a divulgação de novos artistas, consolidou-se, após diversas edições, como um evento de destaque no cenário das artes plásticas da cidade e do país.
Neste 30º Salão Nacional de Arte de Belo Horizonte - 4ª edição da Bolsa Pampulha, será oferecido aos artistas um estúdio/ateliê como um espaço coletivo de trabalho. Este espaço atende a uma demanda dos participantes das edições anteriores, e tem como objetivo proporcionar maior troca de experiências. Assim, as visitas da comissão de acompanhamento acontecerão no ateliê, ampliando as possibilidades de orientação e desenvolvimento de todo o processo de pesquisa e criação"
Período de inscrição: de 27 de abril a 10 de junho de 2010.
Taxa de inscrição: nenhuma.
Normas de inscrição: para efeitos de inscrição, o candidato deverá encaminhar a seguinte documentação: a) Ficha de inscrição original ou fotocopiada, que deverá ser devidamente preenchida e assinada, apresentada em única via; b) Cópia da Carteira de Identidade ou, sendo estrangeiro, cópia do RNE; c) Cópia do CPF; d) Cópia do Comprovante de residência no Brasil, emitido em 2010, sendo que somente serão aceitos documentos bancários, comerciais, públicos ou declarações de agentes públicos da Administração Pública; e) Certidão negativa de débito junto ao Município e a Receita Federal; f) Curriculum vitae do artista, resumido em até duas páginas em formato A4;
g) Portfólio:
- para portfólio impresso deverá constar de documentação fotográfica da obra do artista, apresentando, no mínimo 10 e, no máximo, 20 imagens (ampliações fotográficas e/ou impressões no tamanho máximo A4), contendo as seguintes especificações técnicas sobre a(s) obra(s) reproduzida(s): 1. autor; 2. título da obra; 3. data; 4. dimensões em centímetros (altura, largura e profundidade); 5. técnica e material; 6. para o participante que inscrever obras bidimensionais as fotos deverão ser coladas, separadamente, em folha de papel A4 branca, contendo as especificações técnicas descritas acima; para obras tridimensionais, instalações, performances e intervenções, serão seguidas as mesmas regras contidas acima, porém, serão permitidas até 03 fotos por obra e/ou documentação em DVD; Obras inscritas em categorias que necessitem de suporte digital, tais como videoarte, web arte, arte digital, instalação áudio e vídeo, site-specific e performance, deverão ser enviadas em mídia mais adequada à sua compreensão, tais como DVD ou CD; as obras desenvolvidas para suportes e interfaces digitais, como as discriminadas acima, deverão conter informações sobre os plug-ins, resolução e outros requisitos técnicos para sua correta visualização;
- Para portfólio digital, o portfólio deve conter fotos das obras poderendo ser apresentado em formato digital, padronizado em Power Point ou slide show em Flash, html ou apresentação PDF (PDF Presentation), em resolução 1024x768 px, gravados em CD ou DVD, contendo todos os dados solicitados na versão impressa.
Premiação: cada artista selecionado para o 30º SALÃO NACIONAL DE ARTE DE BELO HORIZONTE/BOLSA PAMPULHA será contemplado com bolsa em dinheiro no valor total de R$14.300,00, repassados em 11 parcelas iguais e consecutivas no valor de R$1.300,00, a fim de auxiliar na sua manutenção, bem como no desenvolvimento de suas atividades durante o prazo de residência obrigatória em Belo Horizonte, ou seja, de agosto de 2010 a junho de 2011.
Mais informações: www.portalpbh.pbh.gov.br
Bolsa Funarte de Estímulo à Produção Crítica em Artes Visuais
"Desenvolver a reflexão crítica e teórica acerca da atual arte brasileira é o objetivo deste edital. Ao lançar este programa, a Funarte cria condições para a formação profissional e para a produção do conhecimento artístico. Neste ano, serão contemplados 10 projetos inéditos, que resultem em ações, obras e processos a serem apresentados ou expostos ao público."
Período de inscrição: até 24 de maio de 2010.
Taxa de inscrição: nenhuma.
Normas de inscrição: o proponente deverá apresentar descrição detalhada do projeto, contendo:
a) ficha de inscrição devidamente preenchida, impressa e assinada; b) currículo do proponente e dos demais profissionais envolvidos, se for o caso; c) justificativa da necessidade da bolsa; d) objetivo com descrição detalhada do planejamento de execução e o produto final previsto; e) 1 texto de reflexão crítica de autoria do candidato, com no máximo 5 laudas; f) quaisquer outros materiais que o proponente julgar necessário para a avaliação do projeto.
Premiação: serão contemplados com recursos financeiros o total de 10 projetos. Cada proponente selecionado receberá uma bolsa no valor de R$ 30.000,00.
REGULAMENTO AQUI / FICHA DE INSCRIÇÃO AQUI
Mais informações: www.funarte.gov.br
XI Prêmio Funarte Marc Ferrez de Fotografia
By Laurem
"Por meio do Prêmio Marc Ferrez, a Funarte difunde e fomenta a reflexão e a produção artística no campo da fotografia. Em 2010, a premiação contemplará 36 pessoas físicas que queiram desenvolver projetos inéditos. Cada uma delas receberá até R$ 40 mil. As propostas devem estar relacionadas a uma das três categorias a seguir: projetos de pesquisa, experimentação e criação em linguagem fotográfica; documentação fotográfica ou registro das transformações do cotidiano na sociedade; produção de conhecimento por meio de apoio ao pensamento crítico e teórico."
Periodo de inscrição: 23 de maio de 2010.
Taxa de inscrição: nenhuma.
Normas de inscrição: o proponente deverá apresentar descrição detalhada do projeto, contendo: a) ficha de inscrição devidamente preenchida, impressa e assinada;
b) currículo do(a) proponente e dos demais profissionais envolvidos, se for o caso; c) objetivo do projeto; d) justificativa do projeto; e) público-alvo do projeto; f) cronograma de execução indicando o período para a realização das etapas necessárias para o desenvolvimento e finalização do projeto; g) quaisquer outros materiais que o(a) proponente julgar necessário para a avaliação do projeto. Os proponentes que tiverem seus projetos selecionados deverão encaminhar para o Centro de Artes Visuais da Funarte, em no máximo 10 dias, os documentos necessários para a liberação do recurso financeiro, sob pena de desclassificação.
Premiação: serão contemplados com recursos financeiros previstos neste edital o total de 36 projetos, a serem pagos pela Funarte, sendo: a) 12 projetos de pesquisa, experimentação e criação em linguagem fotográfica, no valor de R$ 40.000,00 cada; b) 12 projetos de documentação fotográfica/registro das transformações do cotidiano na sociedade, no valor de R$ 40.000,00 cada; c) 12 projetos de produção de conhecimento por meio do apoio ao pensamento crítico e teórico no campo da fotografia, no valor de R$ 10.000,00 cada.
Mais informações: http://www.funarte.gov.br/
SEU – Semana Experimental Urbana

"Enquanto artistas em busca de abordagens sensíveis sobre a cidade, concentramos esforços para organizar um encontro que se proponha a interferir, através de ações e gestos, no acontecer dos impulsos do espaço público. SEU – SEMANA EXPERIMENTAL URBANA surgiu como uma proposta experimental em artes – vivência, rua e relação -, idealizada por artistas_produtores independentes de Porto Alegre. O projeto propõe o encontro e o intercâmbio entre artistas do Brasil, com a intenção de fomentar o trabalho coletivo, compartilhando percepções e experiências."
Período de inscrição: 24 de março a 30 de abril de 2010.
Taxa de inscrição: nenhuma.
Normas de inscrição: o interessado em participar deve encaminhar, no ato de envio do projeto, ficha de inscrição, currículo, descrição da proposta, forma de execução, materiais a serem utilizados e material complementar, como imagens, textos e sons.
Premiação: pró-labore no valor de R$600,00, à título de apoio, além de hospedagem durante a semana.
REGULAMENTO AQUI
Mais informações: www.portoalegreseu.wordpress.com
Conexão Artes Visuais 2010

"A Fundação Nacional de Artes (Funarte) e o Ministério da Cultura lançam, nesta quinta-feira, 25 de março, edital para a segunda edição do Conexão Artes Visuais. O programa viabilizará, com patrocínio da Petrobras, a realização de festivais, salões de arte, mostras, palestras, seminários, debates, oficinas, mapeamentos, publicações e exposições, entre outras ações de fomento às artes. Ao todo, 30 proponentes serão contemplados. Cada um deles receberá R$ 55 mil para colocar seu projeto em prática. As inscrições, gratuitas, estão abertas até o dia 8 de maio para pessoas físicas ou jurídicas de todo o país. O investimento total do programa é de R$ 1,65 milhão."
Período de inscrição: até 8 de maio de 2010.
Taxa de inscrição: nenhuma.
Normas de inscrição: o proponente deverá apresentar descrição detalhada do projeto, contendo: a) ficha de inscrição, devidamente preenchida, impressa e assinada; b) objetivo do projeto; c) justificativa do projeto; d) cronograma de execução, apresentado em pré-produção, desenvolvimento e pósprodução; e) ficha técnica com principais profissionais designados para a realização do projeto e seus currículos; f) especificação de local para a realização do projeto, informando, se for o caso, a existência de acordo de pauta; g) plano de comunicação para confecção, distribuição e publicações do projeto, especificando as datas e estratégia das mídias para divulgação; h) informações adicionais consideradas úteis à fiel descrição do projeto, como materiais de referência: impressos, clipping, fotos, DVDs etc.
Premiação: serão contemplados com recursos financeiros previstos neste edital o total de 30 projetos, a serem pagos pela Associação Cultural da Funarte. Cada proponente cujo projeto for selecionado neste edital receberá a quantia de R$ 55.000,00, destinada à realização do projeto, sendo o desembolso em duas parcelas.
REGULAMENTO AQUI
FICHA DE INSCRIÇÃO AQUI
Mais informações: www.funarte.gov.br
Prêmio EDP nas Artes - Instituto Tomie Ohtake 2010

"A 2ª edição do Prêmio EDP nas Artes, promovido pelo grupo EDP e o Instituto Tomie Ohtake, recebe inscrições até 20/06/10. A iniciativa, idealizada inicialmente para estimular a produção contemporânea entre o público universitário, traz uma novidade nesta edição: a premiação de um professor indicado pelo artista plástico vencedor. Durante a inscrição da obra de arte, o participante sugere um professor da sua universidade ou unidade de ensino e, caso seja o primeiro colocado, o docente também será premiado. As inscrições podem ser feitas por Correio ou no Instituto Tomie Ohtake, em São Paulo (SP). O anúncio dos vencedores está previsto para agosto, data em que ocorre a inauguração da exposição dos trabalhos finalistas, no instituto."
Período de inscrição: até 20 de junho de 2010.
Taxa de inscrição: nenhuma.
Normas de inscrição: Exigências: podem inscrever-se jovens nascidos a partir de 1 de janeiro de 1983, de todo o país, residentes no Brasil há pelo menos dois anos. As obras propostas para seleção não poderão ter sido apresentadas em exposições – coletivas ou individuais – realizadas em galerias comerciais ou instituições. Além disso, o participante não poderá ter participado de nenhuma exposição individual em galeria comercial ou ter sido um dos finalistas da edição anterior deste prêmio.
Documentação: ficha de inscrição preenchida e assinada; Portfólio contendo os seguintes pontos: De cinco a dez fotos, medindo no mínimo 12 x 18 cm cada uma, trazendo no verso as seguintes informações: autor, título, técnica utilizada,
dimensões e ano de realização da obra. As fotos deverão mostrar as obras com as quais o artista pretende participar (mínimo de uma, máximo de três). O artista deve fornecer fotos de outros trabalhos, bem como cópia de convites e fôlderes de exposições de que tenha participado e de matérias em jornal sobre suas obras; No caso de a obra proposta ainda não ter sido realizada, o candidato deverá apresentar os projetos relativos a ela, detalhando técnicas, dimensões e materiais utilizados e quaisquer dados importantes para seu melhor entendimento. Se as obras utilizarem tecnologia eletrônica, discriminar o equipamento necessário para sua leitura durante a seleção; Quando se tratar de instalações, incluir concepção, plano de montagem, materiais e equipamentos a serem utilizados, além de informações que julgar importantes para o processo de análise e possível montagem; Dados curriculares (nome completo, nome artístico, endereço completo, telefone, fax, correio eletrônico,
formação artística, principais exposições, com data e local, e prêmios. Cópia de atestado de matrícula na graduação em instituição de ensino superior e da cédula de identidade); Material impresso como fôlder, catálogo, artigos críticos publicados em jornais e periódicos.
Premiação: 1o lugar EDP nas Artes: troféu e destaque no Catálogo do Programa EDP nas Artes; viagem ao exterior,como bolsista de instituição de arte, pelo período de dois meses; acompanhamento do trabalho do artista ao longo de um ano por meio de encontros semestrais com um crítico.
2o lugar EDP nas Artes: troféu e destaque no Catálogo do Programa EDP nas Artes; viagem ao exterior, como bolsista de instituição de arte, pelo período de até quinze dias no Programa Dynamic Encounters com Charles Watson; acompanhamento do trabalho do artista ao longo de um ano por meio de encontros semestrais com um crítico.
3o lugar EDP nas Artes: troféu e destaque no Catálogo do Programa EDP nas Artes; bolsa de estudos em dois cursos do Instituto Tomie Ohtake; acompanhamento do trabalho do artista ao longo de um ano através de encontros semestrais com um crítico.
REGULAMENTO E FICHA DE INSCRIÇÃO AQUI
Mais informações: www.institutotomieohtake.org.br
Bienal do Recôncavo
"A Bienal do Recôncavo, em todas a suas edições, evitou a cristalização de uma tendência, refletindo sempre nossa pluralidade cultural. Incentivamos a busca de uma expressão regional que nos relacione com o universo a partir de nossos valores culturais, por acreditarmos que, com a globalização econômica, uma sólida cultura se articula a partir dos países centrais, tentando inibir as diferentes expressões culturais periféricas e se impor autoritariamente ao planeta."
Período de inscrição: até 30 de abril de 2010.
Taxa de inscrição: nenhuma.
Normas de inscrição: cada artista poderá inscrever-se em todas as modalidades com 2 obras por modalidade, exceto performance, DVD e instalação, modalidades nas quais o artista concorrerá com apenas um trabalho. Os artistas inscritos em grafite deverá apresentar um projeto com fotos da obra e local que deseja grafitar. O Projeto deverá ser apresentado no formato A4 (29,7x21cm) contendo curriculum artístico resumido, fotocópias, ou fotografias (no formato entre 18x24 e 20x25cm) dos trabalhos a serem apresentados. Todas as fotos ou fotocópias deverão conter, no verso, o nome do artista, o título e as dimensões do trabalho em centímetros, material e técnica utilizados e ano de execução.
Premiação: Prêmio Artista Destaque da Região do Recôncavo: este prêmio corresponde a R$ 5.000,00 para o trabalho mais significativo do artista que reside e produz na região do Recôncavo; Prêmio Aquisição: serão atribuídos 5 prêmios aquisição, no valor de R$ 4.000,00 cada; Grande Prêmio Curso de Especialização na Europa: passagem pessoal e intransferível para o artista indicado à viagem no trecho Salvador – Europa – Salvador; a quantia de 1.000 EUROS como ajuda de custo pela estadia total na Europa; hospedagem de 20 dias na Europa para o artista indicado á viagem; organização na Europa da inscrição do artista premiado em um curso ou oficina na área de trabalho do referido artista.
REGULAMENTO E FICHA DE INSCRIÇÃO AQUI
Mais informações: www.centroculturaldannemann.com.br
Projeto Trajetórias e Concurso de Videoarte 2010

"O Edital do Projeto Trajetórias 2010 convoca os artistas a submeterem propostas em artes visuais para comporem a programação das galerias da Fundação Joaquim Nabuco. Podem inscrever-se artistas plásticos e grupos de artistas brasileiros e estrangeiros, desde que não tenham realizado exposição (individual, em dupla ou coletiva) em quaisquer das galerias da FUNDAJ nos 2 (dois) anos anteriores ao prazo de inscrição estabelecido no Regulamento. Todas as informações necessárias ao artista a fim de que realize corretamente sua inscrição estão contidas no regulamento, disponível para download."
Período de inscrição: 30 de abril a 09 de maio de 2010.
Taxa de inscrição: nenhuma.
Normas de inscrição: Ficha de inscrição preenchida e assinada; proposta da exposição, contendo: concepção (idéia básica ou características), relação de obras especificando técnicas, dimensões e materiais a serem utilizados e outros dados que se julguem importantes para melhor entendimento do trabalho; Quando se tratar de “instalações”, incluir concepção, plano de montagem, materiais e equipamentos a serem utilizados, além de informações que julgar importantes para o processo de análise e possível montagem; Dados pessoais e biográficos: nome completo, nome artístico, endereço completo, telefone, fax, e-mail, formação artística, principais exposições realizadas, prêmios; Material impresso, a exemplo de folder, catálogo, artigos críticos publicados em jornais e periódicos; Portfólio, contendo entre cinco e dez imagens, medindo no mínimo 12 x 18cm e título, dimensões e ano em que a obra foi realizada. As fotos devem mostrar o projeto proposto (se pronto) e trabalhos de fases anteriores, fornecendo indicações sobre os trabalhos desenvolvidos anteriormente pelo artista.
Premiação: serão selecionadas 4 propostas,e cada uma receberá um prêmio no valor de R$5.000,00.
REGULAMENTO AQUI
"Com a finalidade de incentivar a produção audiovisual de caráter experimental, a 4ª edição do Concurso de Videoarte selecionará duas propostas para realização de obras de videoarte, concedendo a cada projeto selecionado prêmio no valor de R$6.500,00 (seis mil e quinhentos reais) e suporte técnico da Massangana Multimídia Produções."
Período de inscrição: 31 de maio a 13 de junho de 2010.
Taxa de inscrição: nenhuma.
Normas de inscrição: cada participante pode inscrever apenas 01 projeto. O Projeto Técnico deverá conter os seguintes itens, preenchidos no formulário específico: Título do Projeto; Sinopse do Projeto com no máximo 3 laudas; Roteiro com divisão por Seqüências e os Diálogos desenvolvidos, quando couber; Orçamento; Plano de Produção. Documentação a ser enviada: Comprovante de que reside há pelo menos dois anos no Brasil; Declaração de Compromisso do concorrente em complementar os recursos de produção da obra de videoarte proposta, na hipótese de os custos excederem o valor do Prêmio estabelecido, sem prejuízo dos prazos estabelecidos; Currículo resumido do concorrente, com no máximo 1 lauda; Cópias autenticadas da Cédula de Identidade e do CPF; Certidão Conjunta da Receita Federal e Dívida Ativa da União; Declaração formal e expressa de que o projeto apresentado é inédito, informando estar de acordo com este Edital e com as decisões da Comissão Julgadora, quanto aos resultados da seleção.
Premiação: prêmio de R$ 6.500,00, além de suporte técnico da Massangana Multimídia Produções, a 2 dos projetos concorrentes, da forma que segue:
a) 5 diárias de câmera HDV SONY Z1, incluindo monitor e tripé, com operador de
câmera e assistente;
b) 5 diárias de equipamento de iluminação com técnico e assistente;
c) 10 horas de ilha de copiagem para transcrição do material bruto para VHS para
decupagem;
d) 40 horas de ilha de edição não-linear G5 Final CUT Pro HD da Machintosh,
com editor.
REGULAMENTO AQUI
Mais informações: www.fundaj.gov.br
Edital de Exposições 2010 MARP - Museu de Arte de Ribeirão Preto
By monica tachotte
"Estarão abertas de 01 de dezembro de 2009 a 12 de fevereiro de 2010, as inscrições para o Programa Exposições 2010, da Coordenadoria de Artes Visuais da Secretária Municipal de Ribeirão Preto, para complementar o calendário anual de exposições no seguintes espaços: MARP -Museu de Arte de Ribeirão Preto Pedro Manuel-Gismondi; MARP - Unidade Centro de Conveções Ribeirão Preto e Casa da Cultura de Ribeirão Preto. A comissão de seleção do Programa Exposições 2010 também selecionará projetos para as Mostras Coletivas dos Artistas de Ribeirão Preto. A Comissão de Seleção do Programa Exposições 2010 também selecionará projetos para as Mostras Coletivas dos Artistas de Ribeirão Preto a serem realizadas no MARP e na Casa da Cultura, assim como, para a 13° Semana de Fotografia de Ribeirão Preto."
Período de inscrição: 01 de dezembro de 2009 a 12 de fevereiro de 2010.
Taxa de inscrição: nenhuma.
Normas de inscrição: Para inscrição é necessário o envio de um dossiê acompanhado da ficha de inscrição (no sitewww.marp.ribeiraopreto.sp.gov.br), o dossiê deverá conter:
- No minimo cinco imagens de trabalhos recentes, as imagens devem ser acompanhadas com informações da obra tais como, nome do artista, título, ano de produção, técnica e dimensão.
-Para as instalações é necessário ter um memorial descritivo com texto, especificações, detalhamento da montagem ou maquete. As proposta de perfomance deverá apresentar um DVD com cinco propostas, e o mesmo para a categoria video.
-Todos os dossiê deverão conter dados curriculares sucintos, não ser maior que o tamanho A4 e as folhas avulsas (sem encadernação) para melhor apreciação.
Endereço para o envio:
Museu de Arte de Ribeirão Preto Pedro Manuel-Gismondi
Rua Barão do Amazonas, 323
Ribeirão Preto-SP
Cep. 14010-120
Premiação: Os artistas selecionados participarão de exposições individuais simultâneas ou coletivas, no decorrer do ano de 2010.
REGULAMENTO AQUI
Mais informações: www.marp.ribeiraopreto.sp.gov.br
Edital para Exposição 2010 na Casa de Cultura Dide Brandão
"Informamos que, de 15 de janeiro a 22 de fevereiro, encontram-se abertas as inscrições para artistas interessados em expor seus trabalhos durante o ano nos espaços oficiais de exposição, que a Diretoria de Arte e da Casa da Cultura Dide Brandão da Fundação Cultural de Itajaí disponibilizam."
Periodo de inscrição: de 15 de janeiro a 22 de fevereiro de 2010.
Taxa de inscrição: nenhuma.
Normas de inscrição: Para efetuar a inscrição é necessário o envio de um dossiê com os seguintes documentos:
-Carta dirigida à Diretoria de Artes e da Casa da Cultura Dide Brandão da Fundação Cultural de Itajaí solicitando a inscrição e contendo dados pessoais como: formação, endereço completo, telefone, relação de exposições individuais, coletivas, participação em salões e premiações (se houver);
-Fotocópias de catálogos, certificados e reportagens que comprovem a atividade artística;
-Textos críticos (se houver);
-Cinco a dez fotos coloridas no tamanho de 18 x 24 cm de obras recentes;
-Projeto detalhado e encaminhado aos membros da Comissão Consultiva da Galeria Municipal de Arte da Fundação Cultural de Itajaí, com identificações referentes ao título, técnica, dimensões, data em que foram criadas as obras e sugestão de período para a realização (que estará sob consulta da presente comissão);
-No caso de vídeo-arte e performances, estes deverão ser apresentados emcópias de DVD ou CD ROM.
-Para arte pública, o artista deverá enviar foto, projeto da obra e/ou proposta, quando estas compreenderem instalações, intervenções ou multimídias.
Endereço para o envio do dossiê:
Fundação Cultural de Itajaí
Galeria Municipal de Arte – Proposta de exposição
Rua Lauro Muller, nº53,Centro
Itajaí - SC
CEP: 88301-400.
Premiação: O selecionado terá direito de expor no espaço.
REGULAMENTO AQUI
Mais informações: casadacultura.wordpress.com ou galeria@itajai.sc.gov.br
Fundação Cultural de Mato Grosso do Sul - EXPOSIÇÕES TEMPORÁRIAS 2010
"O MARCO - Museu de Arte Contemporânea de Mato Grosso do Sul abre inscrições para o Programa de Exposições Temporárias de 2010. O museu dispõe de 04 salas para exposições temporárias visando à divulgação do artista contemporâneo e o reconhecimento do artista consagrado, e 01 sala com exposição, de longa duração, de obras do seu acervo."
Período de inscrição: de 28 de outubro de 2009 a 30 de janeiro de 2010.
Taxa de inscrição: nenhuma.
Normas de inscrição: para participar é necessário o envio de um dossiê que deve ter:
- Projeto relativo à exposição *pretendida, documentação fotográfica de pelo menos 2/3 das obras que serão expostas e com identificação completa (título, técnica, dimensões e data).
*Fica estabelecido que a exposição em questão manterá as mesmas características dos trabalhos apresentados na ficha de proposta.
- Documentação sobre a obra do artista, como catálogos, textos críticos ou impressos em geral.
- Curriculum Vitae (restrito à identificação, formação artística e atividades culturais), com endereço e telefone para contato.
- Os portfólios não deverão exceder o formato A3 (29,7cm x 42cm).
- Não será aceito para análise material em disquete, CD-ROM ou similares.
- O material especificado deve estar contido em envelope ou embalagem apropriada com o nome do artista, devendo ser dirigido ao:
MARCO - Museu de Arte Contemporânea de MS
Programa de Exposições 2010
Rua Antonio Maria Coelho, 6000 - Parque das Nações Indígenas
CEP 79021-170 / Campo Grande - MS
- As propostas poderão ser inscritas individualmente ou por grupos. Na inscrição de mostras coletivas deverá constar, obrigatoriamente, além do nome do grupo e integrantes, a indicação de um responsável pelo grupo.
- Os portfolios com a ficha de inscrição preenchida, poderão ser enviados pelo Correios, com data de postagem até 30 de janeiro de 2010, ou no Museu de Arte Contemporânea de MS, de terça a sexta-feira, das 13h às 18h, até 30 de janeiro de 2010.
- O mapa das 4 salas de exposições, encontra-se na internet através do endereço: www.marcovirtual.com.br.
- Os portfólios não selecionados pela comissão deverão ser retirados no MARCO até 20 de março de 2010. Após essa data o Museu não mais se responsabiliza pelo material enviado.
- Não serão aceitas obras realizadas com materiais altamente perecíveis ou adulteráveis, que prejudiquem a integridade física do local ou do público.
REGULAMENTO e FICHA DE INSCRIÇÃO aqui.
Mais informações: http://www.marcovirtual.com.br/
1º Salão Universitário da Câmara dos Deputados
"O 1º SALÃO UNIVERSITÁRIO DA CÂMARA DOS DEPUTADOS, que tem como objetivo valorizar a formação profissional e proporcionar acesso às oportunidades culturais de estudantes universitários em Arte. Os alunos deverão inscrever-se mediante o envio de dossiê. Este Salão, em sua primeira edição, destina-se a estudantes regularmente matriculados em instituições de ensino de artes visuais do Distrito Federal que estejam cursando, na data de inscrição, até o penúltimo semestre do curso."
Período de inscrição: 15 de janeiro à 30 de abril de 2010.
Taxa de inscrição: nenhuma.
Normas de inscrição: para participar é necessário o envio de um dossiê que deve ter:
- a ficha de inscrição preenchida, disponível no site www.camara.gov.br/cultura e junto a ficha tem que estar anexado o comprovante de aluno regular emitido pela instituição
- Fotos ou xerox coloridade no máximo de 04 (tamanho mínimo: 10x15 e máximo A4) das obras que sejam representativas do estilo/técnica a ser usada na exposição. As fotos deverão estar identificadas com título da obra, data, técnica e dimensões.
- Material de exposições anteriores (recortes de jornal, críticas da imprensa, fotos, catálogos, etc), se houver.
- cópia do Documento de Identidade e CPF; ou no caso de representante legal, cópia do Documento de Identidade e CPF, bem como procuração do artista com assinatura em cartório.
Os dossiês devem estar em envelopes contendo o nome e endereço completo do remetente e podem ser entregues pessoalmente ao espaço ou enviandos pelo correio.
ESPAÇO CULTURAL ZUMBI DOS PALMARES
Palácio do Congresso Nacional
Câmara dos Deputados, Edifício Principal – Piso Inferior Ala E sala 23 - Brasília - DF
(Corredor da Secretaria Geral da Mesa)
CEP: 70.160-900
Brasília -DF
Horário de recebimento: de segunda a sexta-feira de 9h às 18 horas
Premiação: além de participar da exposição os três primeiros colocados receberão um certificado de premiação.
REGULAMENTO AQUI
Mais informações: www.camara.gov.br/cultura
Ateliê Aberto #2
“A Casa Tomada abre inscrições para a seleção de projetos da residência artística Ateliê
Aberto #2, a ser realizada no período de 4 de abril de 2010 a 20 de junho de 2010.
Localizado na aclimação, região central da cidade de São Paulo, Brasil, o espaço pretende
estimular a produção e a difusão das artes visuais no âmbito do município de São Paulo e
consolidar a Casa Tomada como um espaço institucional de experimentação nas artes
visuais e de reflexão crítica sobre seus desenvolvimentos contemporâneos.”
Período de inscrição: 19 de dezembro de 2009 à 28 de fevereiro.
Taxa de inscrição: nenhuma.
Normas de inscrição:
para fazer a inscrição é necessário:
- Preencher a ficha de inscrição disponível no site www.casatomada.com.br
- Enviar um currículo com no máximo de 2 páginas indicando formação, exposições individuais, exposições coletivas, prêmios, publicações, etc.
-Uma carta de recomendação datada e assinada.
- Portfólio do artista em pdf contendo até 15 imagens, links para vídeos, sites ou outras plataformas online que complementem o portfólio (o número de links não deve ultrapassar10). O arquivo pdf deverá estar no formato A4 e ter no máximo 2 mega.
‐ No caso do artista ter uma produção textual, enviar até 5 textos sendo necessariamente nas línguas portuguesa, inglesa ou espanhola.
‐ Cópia da Carteira de Identidade ou, em casos de estrangeiros, passaporte.
As inscrições serão feitas somente pelo e-mail inscricao@casatomada.com.br, logo‐ todos os itens acima deverão ser anexados ao email.
Premiação:
os escolhidos terão:
‐ espaço de convivência, incluindo salas de estar e cozinha coletiva.
‐ ateliê de 80m quadrados.
‐ biblioteca de artes com cerca de 750 títulos, entre livros, cds e dvds.
‐ laboratório fotográfico pb.
‐ vitrine para a rua disponível como espaço expositivo durante o processo de ateliê.
‐ visitas de curadores, artistas e galeristas aos artistas em ateliê.
‐ três jantares com curadores, galeristas e/ou artistas.
‐ exposição dos trabalhos produzidos na Casa durante o processo.
‐ divulgação da exposição.
‐ materiais básicos de desenho, pintura e colagem.
‐ um computador para pesquisa, trabalhos e acesso à internet.
‐ sistema wireless na maior parte dos pontos da casa.
‐ blog no site da Casa para cada artista.
‐ apresentação dos artistas participantes e do processo do Ateliê Aberto #2 na publicação Convivências, realizada pela Casa Tomada, lançada junto com a exposição final.
Mais informações: www.casatomada.com.br
Edital para Exposições no Espaço Objeto Encontrado
"A Objeto Encontrado, torna público que 30/janeiro/2010 receberá inscrições dos artistas interessados em expor seus trabalhos na Galeria da Objeto Encontrado durante o ano de 2010.
As exposições serão mensais, com intervalos de cinco a dez dias para a montagem da exposição seguinte, começando em 28 de janeiro de 2010, 9/março, 15/abril, 25/maio, 30/ junho, 06/ agosto, 10/ setembro, 19/ outubro, 25/ novembro. As datas poderão ser alteradas por eventuais necessidades.
O Edital visa acolher obras de artistas plásticos jovens ou consagrados das mais diversas tendências, permitindo a continuidade do trabalho de difusão cultural realizado na Objeto Encontrado."
Período de inscrição: durante o ano de 2010.
Taxa de inscrição: nenhuma.
Normas de inscrição: Serão aceitos projetos das seguintes modalidades: pintura, desenho, gravura, escultura, cerâmica, fotografia, arte digital, objeto, instalação, performance, "happenings". Os projetos deverão conter curriculo artístico, quatro fotos dos trabalhos a serem expostos ou DVD e CD-ROM para obras digitais, no caso das propostas performances e happenings é necessário ter um texto escrito sobre o trabalho. As inscrições podem ser feitas pelo correio, com carta registrada ou por e-mail, em ambos é necessario ter o nome completo,
data de nascimento
,endereço, cidade, estado, CEP, e-mail, telefone e a data.
Para inscrições efetuadas por e-mail e que são digitais e necessário que encaminhar ao espaço o DVD ou CD-ROM.
Endereço para envio de projetos:
Espaço Objeto Encontrado
SHCN 102 bloco B loja 56
Brasília- DF
CEP 70722 520
Ou pelo e-mail: objeto.e@gmail.com
Premiação: exposição no Espaço Objeto Encontrado
REGULAMENTO AQUI
Mais informações: galeriaobjeto.blogspot.com/
Emoção Art.ficial 5.0 - Chamada de Trabalhos
"A Bienal de Arte e Tecnologia do Itaú Cultural, Emoção Art.ficial, chega à quinta edição com uma novidade: o instituto selecionará projetos de obras que poderão ser financiados integralmente e expostos. Apenas artistas brasileiros podem participar.
O tema para 2010 é "autonomia", que, numa obra, implica criação ou emergência de regras internas, e não apenas de comportamentos inesperados, como no caso do conceito de emergência."
Período de inscrição: de 11 de dezembro de 2009 à 1 de fevereiro de 2010.
Taxa de inscrição: nenhuma.
Normas de inscrição: para se inscrever, o artista deverá enviar à instituição, por correio, o descritivo da obra e seu demonstrativo em suporte digital (DVD ou CD-ROM). Especificidades e necessidades de produção devem ser detalhadas no projeto. O envelope deverá estar identificado com: 1. Nome do artista; 2. Título da obra e/ou do projeto de obra; 3. Endereço; 4. E-mail e telefone.
Endereço para envio dos projetos
Itaú Cultural - Itaulab
Avenida Paulista 149 - 6º andar
São Paulo - SP
CEP 01311 000
Premiação: Caso o projeto seja selecionado, o instituto poderá subvencionar integralmente a execução da obra. Além disso, desde que de acordo com a política de aquisição do Acervo de Obras de Arte do Itaú Cultural, os trabalhos participantes do evento poderão ser adquiridos para integrar a coleção.
REGULAMENTO AQUI
Mais informações: www.itaucultural.org.br
Fundação Cultural de Criciúma (SC) - Edital de Ocupação 2010
"A Fundação Cultural de Criciúma (SC) está com inscrições abertas para ocupação da Galeria de Arte Contemporânea da Fundação Cultural de Criciúma."
Período de inscrição: até 20/01/2010.
Normas de inscrição: Os interessados deverão enviar suas propostas atendendo os seguintes requisitos:
a) Apresentar projeto de exposição (concepção, descrição, características específicas, plano de montagem, materiais e equipamentos necessários e outras informações que o artista julgar necessário para compreensão da proposta de exposição). Sendo que não serão aceitos projetos que utilizem materiais que comprometam e/ou prejudiquem as instalações físicas do espaço expositivo;
b) Documentação fotográfica ou fotocópia colorida dos trabalhos que serão expostos e incluindo identificação completa das obras (título, data, técnica, dimensões). Não serão aceitos trabalhos originais para avaliação;
c) Currículo artístico e dados pessoais (endereço completo, telefone, e-mail para contato, nº CPF e RG). O artista também poderá incluir documentação complementar sobre sua trajetória artística (catálogos, convites, textos críticos, matérias de jornais e/ou impressos em geral);
d) Para os artistas que desejam trabalhar dentro da modalidade site specific devem apresentar produção fotográfica de pelo menos 2/3 da produção e cumprir os itens a e c.
e) Encaminhar as inscrições, pessoalmente ou por correio, para:
Galeria de Arte Contemporânea
Fundação Cultural de Criciúma
Rua Cel. Pedro Benedet, 269 - Centro
CEP: 88801-250 – Criciúma/SC
Mais informações: http://www.criciuma.sc.gov.br/
Fundação Clóvis Salgado BH (MG) Edição complementar 2010
"O Edital Artes Visuais da Fundação Clóvis Salgado (Belo Horizonte/MG), que já selecionou um projeto coletivo e 11 individuais, reabre inscrições para ocupação das galerias do Palácio das Artes em 2010. As inscrições devem ser feitas até 23/12/09, ou entre 04/01 e 08/01/10. Podem se inscrever artistas brasileiros ou estrangeiros residentes em todo território nacional."
Período de inscrição: entre 04/01 e 08/01/10.
Normas de inscrição: A inscrição é gratuita. Somente serão aceitas inscrições de pessoa física feitas pessoalmente ou pelos correios, via carta registrada com Aviso de Recebimento (AR). O proponente poderá se inscrever com até duas propostas, sendo uma individual e uma coletiva. Podem se inscrever brasileiros natos ou naturalizados, ou estrangeiros com residência fixa no Brasil há mais de dois anos. As propostas deverão ser entregues, mediante protocolo, no Departamento de Artes Plásticas da Fundação Clóvis Salgado, e deverão estar contidas em envelope aberto, com a seguinte identificação:
Edital Artes Visuais 2010 – Edição complementar (frente)
Nome e endereço do artista ou do representante do grupo (verso)
Depois de conferida a documentação, o funcionário responsável deverá preencher o recibo e, em seguida, numerar e lacrar o envelope, entregando o respectivo canhoto ou cópia do protocolo ao artista. As propostas enviadas pelo correio, registradas e com Aviso de Recebimento (AR), deverão estar contidas em envelope fechado, com a seguinte identificação:
Edital Artes Visuais 2010 – Edição complementar
Destinatário: Departamento de Artes Plásticas
Fundação Clóvis Salgado
Av. Afonso Pena, 1.537, Centro – 30130-004 – Belo Horizonte, MG.
No remetente deverá constar apenas o nome e o endereço do artista ou do representante do grupo. Somente serão aceitas as propostas postadas até a data limite. Não serão aceitas propostas enviadas por quaisquer meio eletrônicos, tais como fax, e-mail, etc.
Mais informações: http://www.palaciodasartes.com.br/
61º Salão de Abril

"Será realizado no período de 16/04 a 30/05/2010, o Salão de Abril: Qual o lugar da arte?, que pretende com esse tema consolidar o projeto do Salão, através da continuidade das ocupações e mudanças ocorridas desde 2008. Portanto, o circuito expositivo na Praça do Passeio Público, na Rua Major Facundo, na Rua Senador Alencar, no Centro de Referência do Professor/Galeria Antonio Bandeira e demais localidades da Cidade, permanecerá como percurso expositivo da mostra. A proposta pretende abranger um recorte da produção das artes visuais do Brasil, em suas variadas vertentes, com uma nova consciência de abertura."
Período de inscrição: de 17 de dezembro 2009 à 29 de janiero de 2010.
Taxa de inscrição: nenhuma.
Normas de inscrição: A inscrição dos artistas para o Salão ocorrerá por meio do preenchimento da ficha de inscrição, disponível no site www.salaodeabrilfortaleza.com.br. Além da ficha de inscrição é necessário encaminhar junto o dossiê do artista, que tem que conter: o projeto com a proposta artística, fotos (tamanho máximo 20x25cm, tendo nome do artista, ano que foi feita, título, material e dimensão) ou DVD para as categoria de video arte e perfomance, curriculo resumido e o dossiê poderá ter o formato máximo de 21x33cm, tamanho ofício.
As fichas e dossiês podem ser entreguês pessoalmente ou enviadas pelo correio com aviso de recebimento AR e só será aceita inscrições postadas até do dia 29 de janeiro. Cada artista poderá inscriver até dois trabalhos em qualquer categoria.
Galeria Antônio Bandeira, 61º Salão de Abril: – Coordenação de Artes Visuais
Rua Conde D’eu, nº. 560, Centro
Fortaleza - CE
Cep: 60055 070
Premiação: Os 30 selecionados receberão um prêmio de R$ 2.500,00 e 1 Bolsa Incentivo à Formação no valor de R$ 10.000,00, a um artista escolhido entre os 30 selecionados.
REGULAMENTO AQUI
Mais informações: www.salaodeabrilfortaleza.com.br
3º Concurso Universitário de Fotografia Sony-Fotografe
"A Sony do Brasil e Fotografe Melhor se uniram em busca de um objetivo: revelar novos talentos na fotografia brasileira. Por isso, criaram o primeiro grande concurso, de abrangência nacional, que tem como foco o público universitário. O tema geral do Concurso Universitário é: "Meu Olhar sobre o Brasil"."
Período de inscrição: 10 de novembro de 2009 à 12 de fevereiro de 2010.
Taxa de inscrição: nenhuma.
Normas de inscrição: O participante deverá comprovar sua condição de estudante universitário para ter sua inscrição confirmada. Para a comprovação, deverá enviar uma declaração da faculdade ou universidade atestando sua condição de aluno ou enviar uma cópia atualizada do pagamento da mensalidade do curso no qual está matriculado.Somente serão válidas fotografias registradas emterritório nacional. A utilização de programa de edição de imagens,via computador, deverá ocorrer apenas para ajustes deparâmetros básicos, como cor, contraste, nitidez e saturação. Cada participante poderá enviar um máximo de três fotos, sendo que somente uma será selecionada. As fotografias devem vir acompanhadas do
comprovante da condição de universitário e da ficha de inscrição, publicada na revista Fotografe Melhor, ou disponível gratuitamente no site (www.europanet.com.br/concursouniversitario/files/regulamento.pdf), a qual os inscritospreencherão com os seguintes dados: nome completo do autor, idade, curso universitário que frequenta, telefone, e-mail e endereço completo.
Premiação: A comissão julgadora escolherá premiará três participantes com os seguintes prêmios:
1
º lugar: Uma câmera DSLR Sony Alpha A330L com objetivas 18-55 mm e 75-300 mm, sapata FA-ST1AM, bolsa LCS-AMS-C30 e flash HVL-F58AM.
2º lugar: Uma câmera DSLR Sony Alpha A330L com objetiva 18-55 mm, sapata FA-ST1AM, bolsa LCS-AMS-C30 e flash HVL-F42AM.
3º lugar: Uma câmera DSLR Sony Alpha -A230L com objetiva 18-55 mm, sapata FA-ST1AM e flash HVL-F42AM.
REGULAMENTO AQUI
Mais informações: www.europanet.com.br/concursouniversitario/files/regulamento.pdf
Edital da Galeria da FAV para seleção de Exposições 2010-2011
By monica tachotte
"A Galeria de Artes da Faculdade de Artes Visuais da Universidade Federal de Goiás – Espaço Antônio Henrique Peclát FAZ SABER que, durante o período de 01/12/2009 à 20/02/2010 estarão abertas as inscrições para o Programa de Exposições de 2010-2011, para artistas e curadores interessados em participar do calendário de exposições."
Período de inscrição: 01 de dezembro de 2009 à 20 de fevereiro de 2010.
Taxa de inscrição: nenhuma.
Normas de inscrição: Encaminhar via e-mail a ficha de inscrição, que está no site http://www.fav.ufg.br/galeriadafav/, para o e-mail edital.galeriadafav@gmail.com e o portofólio via correio no período de 01/12/2009 à 20/02/2010 em carta registrada ou por serviço de entrega expressa, postado dentro do período de inscrição que aparece no edital.
Galeria de Faculdade de Artes Visuais
Universidade Federal do Goiás
Caixa Postal 131
CEP 74001-970 - Goiânia - GO
Premiação: Exposição na Galeria da FAV - não há ajuda de custo para o transporte das obras, artista e sua estadia na cidade.
REGULAMENTO AQUI
Mais informações: www.fav.ufg.br/galeriadafav/
Programa de Exposições 2010 do Centro Cultural São Paulo
"A novidade para o Programa 2010 é que além de contarem com o acompanhamento de um crítico, os artistas selecionados participarão de uma série de encontros e atividades a serem realizados no Centro Cultural São Paulo com o objetivo de debater e aprimorar os seus projetos expositivos.
O edital selecionará até 18 artistas para realizarem uma exposição individual em espaço coletivo ao longo de 2010.
O Programa, que em 2010 completa vinte anos, propõe um mapeamento da jovem produção artística, abrindo espaço a artistas em início de carreira para a sua inserção no circuito de artes visuais e possibilitando o acesso do
público a obras representativas dessa produção."
Período de inscrição: Até 29 de janeiro de 2010.
Taxa de inscrição: Nenhuma.
Normas de inscrição: As inscrições serão feitas em duas etapas: Primeiro, preencher a ficha de inscrição disponível no site www.centrocultural.sp.gov.br e segundo enviar pelo correio do formulário de inscrição, acompanhado de portfólio e pré-projeto da exposição ou trabalho a ser apresentado no Centro Cultural São Paulo.
Enviar para:
Centro Cultural São Paulo - Curadoria de Artes Visuais - Programa Anual de Exposições 2010
Rua Vergueiro 1000, Paraíso, São Paulo - SP
cep 01504-000
Premiação: Os artistas que forem selecionados receberão um cachê no valor de R$ 2.300. Concessão de quatro prêmios aquisitivos no valor de R$ 4.500 por meio do qual quatro artistas terão suas obras adquiridas para a Coleção de Arte da Cidade, sediada no CCSP, e um prêmio em dinheiro no valor de R$ 4.500 a um quinto artista para a realização de uma residência artística.
REGULAMENTO AQUI
Mais informações: www.centrocultural.sp.gov.br
Convocatória para Mostra Verbo 2010 - VI Edição
" A sexta edição da mostra anual de performance VERBO ocorrerá de 14 a 19 de junho de 2010 na Galeria Vermelho, em São Paulo. Além da seleção de performers e grupos terá também a 3ª edição do seminário VERBO Conjugado, três oficinas de criação na área de performance, além do lançamento de livros e publicações cujos temas estejam associados a aspectos atuais da performance."
Período de inscrição: 15 de dezembro de 2009 a 28 de fevereiro de 2010.
Taxa de inscrição: nenhuma.
Normas de inscrição: Poderão participar da seleção de projetos para a VERBO 2010 obras inéditas ou já apresentadas de artistas ou grupos que desenvolvam trabalhos na área da PERFORMANCE. Não serão aceitos vídeos, instalações, fotografias, pinturas e outras proposições que não estejam alinhados com o caráter do evento. Cada artista ou grupo poderá participar com até 3 projetos distintos.
Os interessados deverão preencher a ficha de inscrição disponível para download na home da Vermelho – www.galeriavermelho.com.br, e encaminhá-la para verbo2010@galeriavermelho.com.br, ou via correio para:
MOSTRA VERBO 2010
Rua Minas Gerais 350, São Paulo - SP
01244-010
A/c Marcos Gallon
Os interessados em participar do projeto de seleção deverão encaminhar versões digitais dos documentos mencionados abaixo, até 28 de fevereiro de 2010, para verbo2010@galeriavermelho.com.br, ou via correio normal para o endereço mencionado acima.
Premiação:A Galeria Vermelho irá custear a hospedagem de artistas que residem fora da cidade de São Paulo, montagem da obra dentro do espaço (não inclui os materiais necessários para a performance, como terra, madeira, arame, areia e afins, Equipamentos: projetor de vídeo, DVD e CD players, auto-falantes, microfones e divulgação.
REGULAMENTO AQUI
Mais informações: www.galeriavermelho.com.br
Salão dos Artistas Sem Galeria
By Laurem
"O Salão dos Artistas Sem Galeria, em sua primeira edição e promovido pelo Mapa das Artes, tem como objetivo: Exibir e divulgar a produção de artistas plásticos brasileiros que não tenham contratos formais ou verbais (representação) com qualquer galeria de arte em São Paulo ou no Rio de Janeiro."
Período de inscrição: 5 de dezembro de 2009 e 30 de janeiro de 2010.
Taxa de inscrição: R$ 100,00.
Normas de inscrição: ficha de inscrição impressa ou fotocopiada devidamente preenchida e assinada; portfólio com documentação fotográfica da obra do artista, apresentando no máximo 10 imagens no tamanho máximo A4; currículo do artista em até 2 páginas em formato A4; cópia da Carteira de Identidade; envelope adequado e devidamente endereçado e selado no mesmo valor da postagem de envio, para o retorno dos portfólios aos artistas não selecionados; cópia de comprovante bancário de depósito de R$ 100,00 na conta corrente da Rex Textos; dados bancários pessoais.
Premiação: cada um dos 10 artistas selecionados receberá: R$ 100,00 referentes à restituição do valor pago no ato da inscrição; R$ 200,00 de pró-labore;
R$ 300,00 para auxílio no custeio do envio e do retorno de duas obras para a mostra coletiva. Serão distribuídos ainda os seguintes prêmios: R$ 1.000,00 (caso o Salão receba mais de 100 inscrições); R$ 1.500,00 (caso o Salão receba mais de 150 inscrições); R$ 2.000,00 (caso o Salão receba mais de 200 inscrições).
REGULAMENTO AQUI
Mais informações: www.mapadasartes.com.br
Edital de Exposições 2010 - Galeria Municipal de Balneário Camboriú (SC)
"A Galeria Municipal de Arte da Fundação Cultural de Balneário Camboriú está com inscrições abertas, entre 09/11 a 04/12/09, para propostas de exposição em seu espaço no ano de 2010."
Período de inscrição: de 9 de novembro a 4 de dezembro de 2009.
Taxa de inscrição: nenhuma.
Normas de inscrição: portfólio em formato A4 contendo os seguintes documentos: currículo sucinto do artista (no caso de grupo, currículo de todos os participantes); endereço completo, telefone, e-mail; fotos em tamanho 15 x 21 cm: mínimo de 06 fotos das obras a serem apresentadas na exposição, identificadas com título, técnica, ano de execução e dimensão; temática e título da exposição, com breve histórico, quantidade de obras a serem expostas, contendo dimensões e técnicas das mesmas; catálogos, reportagens, publicações, comentários e críticas de exposições já realizadas.
Premiação: exposição na Galeria Municipal de Arte da Fundação Cultural de Balneário Camboriú - não há ajuda de custo para transporte de obras, do artista e sua estadia na cidade.
REGULAMENTO AQUI
Mais informações: cultura@camboriu.sc.gov.br
Fonte: Peão de Obra
Cursos Livres de Artes Cultura
A formação na área artística, na cidade de São Paulo ,não passa apenas pelas vielas Universitárias. Em vários pontos da cidade podemos encontrar relevantes cursos
formadores tanto nos aspectos práticos como teóricos que rivalizam em pé de igualdade com o que é ministrado no nível superior.
A diversidade de propostas indo do quase artesanato a manifestações artísticas que utilizam a mais elevada tecnologia são marcantes.
Pessoalmente minha formação além das obtidas na Faculdade de Belas Artes de São Paulo (Febasp), na Eca da USP e na Faap pararam por inúmeros estabelecimentos que promovem cursos os quais em muitos casos eram tão densos quanto os universitários; se tal situação era uma verdade nas duas décadas finais do século passado ainda é uma realidade mais profunda hoje.
Listagem dos locais que ministram cursos livres de arte e cultura:



